ARHIV I MOĆ II, Izložba u okviru Međunarodnog projekta Performing the Museum

28. oktobar – 13. novembar 2016.

Noćna straža, 2015
© Uroš Abram

Otvaranje izložbe: Petak, 28. oktobar, 2016. u 20 časova

Lokacija: Muzej savremene umetnosti Vojvodine, galerija N
Trajanje: 28.10–13.11.2016.

Umetnici/e: NIKA AUTOR, LÚA CODERCH, FOKUS GRUPA, DALIBOR MARTINIS, ISA ROSENBERGER, ŠKART, ZORAN TODOROVIĆ

Kustoskinje: Sanja Kojić Mladenov, Gordana Nikolić

Simpozijum: ARHIV I MOĆ II
Četvrtak, 27.10. 2016. u 18 časova

Na simpozijumu biće predstavljeni digitalni edukativni portal za decu i odrasle (u koordinaciji Koroške galerije likovnih umetnosti), zbornik radova Performing the Museum (ur. Aleksandra Sekulić i Dušan Grlja) i umetnici i njihove umetničke prakse.

Program simpozijuma:
18:00-18:30 Aleksandra Sekulić, Dušan Grlja, prezentacija zbornika Performing the Museum
18:30-19:00 Nika Autor, prezentacija umetnice
19:00-19:30 La Coderch, prezentacija umetnice
19:30-20:00 Fokus grupa, prezentacija umetničke grupe
20:00-20:30 Katarina Hergold, prezentacija Digitalnog edukativog portala: discoveringart.eu

Govorni jezik simpozijuma je engleski.

Međunarodni projekat Performing the Museum u ediciji 2016. u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine predstavlja grupnu izložbu Arhiv i moć II i simpozijum.

Izložba Arhiv i moć II prikazuje umetničke radove koji se bave istraživanjem muzejskih kolekcija, reistorizacijom i reinterpretacijom određenih arhivskih privatnih ili javnih celina i njihovih diskurzivnih taloga, kao i umetničkom intervencijom u kontekstu analize odnosa institucije i njene simboličke moći u kreiranju istorije. Umetnici polaze od izabranih studija slučaja iz prošlosti ili pojmovnog registra kao resursa koji rekontekstualizuju kroz novo izvođenje.

Prvi deo izložbe Arhiv i moć realizovan je novembra 2015. godine.
Projekat Performing the Museum Muzej savremene umetnosti Vojvodine realizuje u partnerskoj saradnji sa sledećim institucijama: Muzejom suvremene umjetnosti Zagreb, Koroškom galerijom likovne umetnosti Slovenj Gradec i Fondacijom Antoni Tapijes (Fundació Antoni Tàpies) iz Barselone.
performingthemuseum.net

Sufinansirano iz programa Kreativna Evropa Evropske Unije.

Podrška
Pokrajinski sekretarijat za kulturu, javno informisanje i odnose s verskim zajednicama AP Vojvodine
Ministarstvo kulture i informisanja Republike Srbije

UmetniČka dela

Biografije umetnika

Dalibor Martinis je transmedijalni umetnik i video stvaralac, jedan od pionira video umetnosti u bivšoj Jugoslaviji. Početak njegove karijere vezuje se za Muzej savremene umetnosti Zagreb. Izlagao je svoje video kaseta, video / interaktivne i site-specific instalacije na mnogim međunarodnim izložbama kao što su: Sao Paolo bijenale, dokumenta, Bijenale u Veneciji, i filmski / video festival u Berlinu, Tokiju, Montrealu, San Francisku, i Lokarnu itd. Martinis je dobitnik nekoliko međunarodnih nagrada (Tokio video Festival 1984, Vroclav 1991, Trst 1996, itd) i njegovi video snimci su emitovani na nacionalnim televizijama u Evropi. On je održao samostalno brojne predstave, imao je nastupe i projekcije, i učestvovao na mnogim međunarodnim izložbama (bijenala: Sao Paolo, Venecija, Kuang-JU, Solun, Kairo, Dokumenta / Kasel, itd) i filmskim / video festivalima (Berlin, Tokio, Montreal, Lokarno itd). Dobitnik je umetničkih grantova Kanadskog Saveta (1978) Jaica (Japan 1984), i ArtsLink (SAD, 1994. i 2010. godine). Bio je gostujući profesor na Akademiji dramskih umetnosti / Zagreb i Ontario College of Art / Toronto; On je prof. emeritus na Univerzitetu u Rijeci. Nagrađen je sa nekoliko međunarodnih i nacionalnih nagrada (Tokio Video Festival 1984, Lokarno 1984, Alpe-Adria Filmski festival / Trst 1996, nagrada HDLU 2009 T-HT nagrada 2013. godine). Njegovi radovi se nalaze u kolekcijama Museum of Modern Art/New York, Stedelijk Museum/Amsterdam, ZKM Karlsruhe, New York Public Library, Muzej suvremene umjetnosti/Zagreb, Kontakt/Erste Banka.

Fokus grupa je umetnički kolektiv sa sedištem u Rijeci, u Hrvatskoj. Svoje ime su pozajmili iz sporne metode istraživanja koja se koristi podjednako za samostalno istraživanje kao i za potrebe javnog oglašavanja čime ukazuju na socijalne, ekonomske i političke okvire u oblasti umetnosti. Njihova praksa je kolaborativna i interdisciplinarna, a rade u polju intersekcije umetnosti, dizajna i kustoske prakse. Fokus grupa je usmerena na odnose između umetnosti i njenih javnih manifestacija, u smislu radne kulture, estetike i društvenih i ekonomskih vrednosti razmene. Njihov rad istražuje inherentne strukture moći u umetničkom sistemu. U tom smislu, oni istražuju njihove ekonomske, prostorne i zakonske implementacije. Ovaj umetnički kolektiv pokušava da proširi granice svog umetničkog dela, koristeći štampani materijal, filmove i instalacije, radove na papiru, diskusije, radionice i tekstove.Oni su izlagani na brojnim grupnim i samostalnim izložbama u Zagrebu, Rijeci, Ljubljani, Beču, Rimu, Madridu, Njujorku, Budimpešti, Bratislavi, Moskvi i Beogradu. Učestvovali su na nekoliko međunarodnih festivala, radionica i konferencija, kao i na umetničkim rezidencijama u Helsinkiju, Đenovi, Parizu, Seulu, Zagrebu i Desau.
fokusgrupa.net

Isa Rosenberger ispituje radikalne političke promene i njihove socijalne i ekonomske posledice. Polazna tačka njenih istraživanja su često ideološki ispunjene arhitektonske i monumentalne manifestacije u urbanom prostoru, jer otkrivaju promene u preovlađujućem poretku percepcije. Rosenberger dokumentuje mesta i razgovore koristeći fotografiju i video. Ona kombinuje ovu dokumentaciju sa fiktivnim sadržajima, tako da njeni radovi nikada ne ostaju samo na polju teorijske rasprave. Jukstapozicioniranjem subjektivnih stavova i svakodnevnih biografija sa kanonizovanim predstavama istorije, Rosenberger ispituje konstrukciju realnosti i moći slika u vezi sa tim, a na taj način želi da podstakne nova razmišljanja o već utvrđenim pričama.

Isa Rosenberger (1969) živi i radi u Beču. Rosenberger je studirala na Univerzitetu primenjenih umetnosti u Beču i na Jan van Eyck Akademiji u Mastrihtu. Njeni nedavne samostalne izložbe uključuju Espiral, Grazer Kunstverein, 2011; Edith Russ Site for Media Art, Oldenburg, 2009. i Secession, Beč, 2008. Recentne grupne izložbe uključuju: It’s The Political Economy, Stupid, Pori Art Museum, 2013 i Austrijski kulturni forum, Njujork, 2012; Solun Centar za savremenu umetnosti, 2012; Appropriation of the Present – izložba radova iz kolekcije, Galerie für zeitgenössische Kunst GfzK, Leipzig, 2012; Second World, Galerija Nova, Zagreb, 2011; Triennale Linz 1.0, State Gallery Linz, 2010 i Eccentric Paths II, The Latvian National Museum of Art, Riga.
www.isarosenberger.sil.at
www.iscp-nic.org

Lua Coderch živi i radi u Barseloni. Ima magistraturu u umetničkoj produkciji i istraživanju (2012) i BA u oblasti likovne umetnosti na Univerzitetu u Barseloni.
Njeni samostalne izložbe uključuju: Gold (Fundació Suñol, Barcelona), La parte que falta (Galería Bacelos, Madrid), La muntanya màgica (Espai 13, Fundació Joan Miró, Barcelona. Kustos Oriol Fontdevila), Paràbola (Capella de Sant Roc, Valls. Kustos Joana Hurtado), Recopilar les fotografies sense memòria de l’arxiu familiar (EspaiDos, Terrassa. Kustos Alexandra Laudo) i Estratègies per desaparèixer (La Capella, Espai Cub, Barcelona. BCN Producció 2011). Njene grupne izložbe uključuju: El futuro no espera (BCN Producció’14. Kustos Sonia Fernández Pan), The World of Interiors (The Green Parrot, Barcelona. Kustos Rosa Lleó and João Laia), Absence as a Pretext (Galeria Fran Reus, Palma de Mallorca. Kustos Tolo Cañellas), El espacio cósmico estaba ahí, en dos o tres centímetros (Galería Bacelos, Madrid and Vigo. Kustos Juan Canela), Le Périmètre interne (Institut Français, Barcelona. Kustos Andrea Rodríguez and Veronica Valentini), Critical Botox in Times of 2.0 Feudalism (Pavilion, Bucharest. Kustos Álex Brahim), ClaResil 2012mg (La Capella, Barcelona. Kustos Álex Brahim), Pogo (Arts Santa Mònica, Barcelona) i Pas de deux (The Private Space, Barcelona. Kustos Pedro Torres). Bila je na umetničkoj rezidenciji u Smart Project Space-u (Amsterdam), kroz HANGAR- AECID program za međunarodnu razmenu i poslednjih godina je osvojila par stipendiju od Fundacio Sunol, stipendiju za umetničko stvaralaštvo od Fundacio Guasch-Coranti, Conca stipendiju za umetničko istraživanje i stvaralaštvo u oblasti umetnosti i misli, kao i stipendiju za produkciju Sala d'Art Jove katalonske vlade, između ostalih. Nju predstavlja Galeria Bacelos.

Škart je kolektiv osnovan 1990. godine na Arhitektonskom fakultetu u Beogradu.
Dok eksperimentišu u svom radu, oni su prvenstveno usmereni na oblast između medijuma poezije i dizajna. "Arhitektura ljudskih odnosa" je njihov glavni koncept. Kroz stalan fluks unutar kolektiva, prisutan od samog početka, članovi zajednički rade na razvoju novih vrednosti.Oni su naročito sposobni u procesu izrade, da prihvate 'lepe' greške i neumorno nastoje da kombinuju rad sa zadovoljstvom.
www.skart.rs

Zoran Todorović
Zoran Todorović (rođen 1965. živi u Beogradu, Srbija) predstavnik je biopolitičkog performansa, radikalnog bodi arta, međuljudskog performans arta i politizovane postmedijske umetnosti. Bavi se afektivnim individualnim i kolektivnim situacijama i predstavljanjem graničnih "ljudskih stanja". Bio je predstavnik Srbije na 53. Bijenalu u Veneciji (2009). Radi kao asistent na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu, Srbija.
www.zorantodorovic.com